Animationsproduktion

Animationsproduktion bezeichnet den gesamten Prozess der Planung, Erstellung und Verbreitung von animierten Werken in Film, Fernsehen, Werbung und digitalen Medien. Sie umfasst die Entwicklung von Konzepten, die technische Umsetzung sowie die Postproduktionsarbeiten, die nötig sind, um fertige Sequenzen zu liefern.

Der Produktionsablauf gliedert sich typischerweise in Preproduktion, Produktion und Postproduktion. In der Preproduktion werden Idee, Skript, Treatment, Storyboard, Character- und Style-Design entwickelt. In der Produktion entstehen die Animationen in 2D, 3D oder Stop-Motion; dazu gehören Modeling, Rigging, Texturierung, Beleuchtung und Rendering. Die Postproduktion umfasst Compositing, Schnitt, Ton- und Musiken, Sounddesign sowie Farbkorrektur und Abmischung.

Zu den gängigen Formen gehören 2D-Animation (traditionell oder vectorbasiert), 3D-CGI, Stop-Motion sowie Motion Graphics. Jede Form hat eigenständige Workflows, Werkzeuge und Anforderungen an Ressourcen und Zeitpläne.

Typische Rollen in einer Animationsproduktion sind Producer, Regisseur, Layout- und Character-Designer, Modeler, Rigger, Animator, Lighting Artist, Shader Artist, Compositor, Editor sowie Ton- und Sprachkünstler; oft arbeiten auch Scriptwriter, Sound Designer und Produzenten eng zusammen. Budgets, Zeitpläne und Verwertungskonzepte bestimmen maßgeblich den Prozess.

Technisch werden häufig Softwarepakete wie Maya, Blender, Toon Boom Harmony, Cinema 4D und After Effects eingesetzt, ergänzt durch Render-Engines wie Arnold oder Renderman. Ein gut organisiertes Asset- und Versionsmanagement erleichtert Zusammenarbeit in Teams.

Der Markt umfasst Studioproduktionen für Kino und Fernsehen, Werbespots, Webserien und Content für Streaming-Plattformen. Rechtliche Aspekte betreffen Urheberrechte, Lizenzen und Verwertungsrechte, insbesondere bei Charakteren und Musik.