Animationen

Animationen bezeichnet die Illusion von Bewegung durch die zeitliche Veränderung von Bildern, Objekten oder Grafiken. Typische Formen sind traditionelle Zeichentrickanimation, Stop-Motion sowie computergestützte Animation (CGI). Man unterscheidet 2D-Animation (zeichnungsbasierte oder vektorbasierte Bilder) und 3D-Animation (digitale Modelle mit Rigging und Rendering). Motion Graphics kombinieren bewegte Typografie und abstrakte Formen für Erklärvideos, Werbung oder Titelgraphiken.

Geschichte: Bereits im 19. Jahrhundert entstanden Vorläufer wie Zoetrope und Phenakistiscope. In der frühen Filmzeit entwickelte sich Zeichentrick, wobei Pioniere wie Winsor McCay und später Walt Disney die Technik weiterprägten; Disneys Steamboat Willie (1928) markierte den Durchbruch mit tonaler Synchronisation. In den 1990er-Jahren führten CGI-Produktionen zu neuen Maßstäben; Pixar, DreamWorks und andere Studios setzten Maßstäbe. Stop-Motion-Animationen wurden durch Künstler wie Ladislav Starevich und später durch Produktionen wie Coraline weiterentwickelt. In der Gegenwart finden sich CGI-Animationen in Film, Fernsehen, Spielen und Web-Produktionen, oft kombiniert mit Echtzeit-Rendering.

Techniken: Frame-für-Frame-Animation, Rotoskopie, Motion-Capture, 3D-Modellierung, Rigging und Rendering. Die zwölf Grundprinzipien der Animation (z. B. Squash and Stretch, Antizipation, Timing) liefern Grundlagen für flüssige Bewegungen.

Anwendungen: Unterhaltung, Werbung, Bildung, Simulationen und Design. Übliche Formate sind MP4, WebM, GIF; Web-Animationen nutzen CSS, SVG oder Canvas. Die Softwarelandschaft reicht von Blender, Krita und Synfig bis zu Maya, 3ds Max und Cinema 4D.

Sie prägt visuelle Erzählformen und entwickelt sich mit neuen Technologien wie Echtzeit-Rendering und KI-basierter Animation weiter.