Tanzproduktionen

Tanzproduktion bezeichnet im deutschsprachigen Raum eine choreografische Arbeit, die als künstlerische Einheit auf Bühnen oder anderen Aufführungsräumen präsentiert wird. Sie umfasst typischerweise eine konzeptionelle Idee, Choreografie, Tänzerinnen und Tänzer, Musik, Bühnenbild, Kostüme sowie Licht- und Tontechnik und wird von einem oder mehreren Choreografen, oft in Zusammenarbeit mit einem Dramaturgen, einem Komponisten und Designern realisiert. Tanzproduktionen reichen vom klassischen Ballett bis zu zeitgenössischen Formen, von kurzen Stücken bis zu langen Abenden, und können als Eigenproduktionen von Tanzkompanien, Auftragsproduktionen, Festivalproduktionen oder site-spezifische Stücke entstehen. Sie finden in Theaterhäusern, Festivals, Produktionshäusern oder außerhalb des konventionellen Rahmens statt.

Der Entstehungsprozess umfasst Konzeptentwicklung, Probenarbeit in Residenzen, Proben- und Technikzeiten sowie Premieren und oft eine anschließende Tournee. Beteiligte sind Choreografinnen und Choreografen, Tänzerinnen und Tänzer, Regie-, Musik-, Bühnen-, Kostüm- und Lichtdesign, eine Produktionsleitung und oft eine Dramaturgie. Die Finanzierung ergibt sich häufig aus öffentlicher Förderung, Zuschüssen von Kulturstiftungen, Sponsoring und Kartenverkauf. Rechte, Lizenzen und Archivierung von Aufführungen gehören zum Produktionsmanagement.

Site-specific oder interdisziplinäre Ansätze verbinden Tanz mit anderen Kunstformen wie Theater, bildender Kunst oder Video. Die Rezeption hängt von Kritik, Publikumssicht und Bildungsangeboten ab; Aufführungen werden oft mit Programmheften, Interviews, Webpräsenzen und Videodokumentationen begleitet.

Tanzproduktionen bilden einen Kernbestand der zeitgenössischen Tanzlandschaft und tragen zur Entwicklung neuer choreografischer Stimmen, ästhetischer Konzepte und Produktionsformen bei. Sie ermöglichen künstlerische Mobilität durch Tourneen und Gastspiele und stärken lokale Kulturszenen.