serialismo

El serialismo es un enfoque de composición musical que organiza los elementos sonoros mediante series. Su componente central es la serie de alturas, una secuencia de las 12 clases de altura (las 12 semitonos) que establece un orden fijo para la música dodecafónica. Al usar una serie, se pretende evitar la jerarquía de la tonalidad tradicional y estructurar la obra a partir de reglas predefinidas. El término también se aplica a la serialización de otros parámetros, como duración, dinámica, articulación y timbre, que pueden tratarse con series independientes o combinadas.

Origen y desarrollo temprano: la técnica dodecafónica fue desarrollada por Arnold Schoenberg a principios de la década de 1920; la serie puede utilizarse en formas de primario, inversión, retrogradación y retroinversión. Sus colegas y estudiantes, especialmente Alban Berg y Anton Webern, exploraron el uso de la serie para crear música más racional y, a la vez, expresiva, en la transición de la atonalidad a la dodecafonía.

Posteriormente, el serialismo se expandió hacia lo que se denomina serialismo integral, en el que la serialidad se aplica a otros parámetros: ritmo, dinámica, articulación y timbre. Compositores de la posguerra como Pierre Boulez y Karlheinz Stockhausen desarrollaron enfoques más radicales y estructurados; en Estados Unidos, Milton Babbitt trabajó con sistemas contemporáneos de series para electrónica y música instrumental. Esto dio lugar a una amplia variedad de técnicas y estéticas dentro del campo.

El serialismo tuvo un impacto significativo en la música del siglo XX. Introdujo una nueva lógica formal y rigurosidad metodológica, generando debates sobre la relación entre estructuras y expresión. Aunque recibido con escepticismo por algunos, sigue siendo una referencia clave para la teoría musical y la composición contemporánea.