Figurendesign

Figurendesign bezeichnet den Prozess der Gestaltung der Erscheinung und der visuellen Persönlichkeit von Figuren. Es umfasst Charaktere in Animation, Comics und Spielen ebenso wie Figuren für Filme, Werbematerial, Spielzeug oder Ausstellungen. Ziel ist es, aus der Idee eine erkennbare, konsistente Figur zu schaffen, die im jeweiligen Medium verstanden wird.

Zentrale Elemente sind Silhouette, Proportionen, Anatomie (bei menschenähnlichen Figuren), Kleidung, Accessoires, Farbschema, Textur und Posen. Stilistische Entscheidungen—realistisch, cartoonhaft, stilisiert—bestimmen die Lesbarkeit und den Ausdruck der Figur. Die Figur muss in verschiedenen Perspektiven funktionieren.

Typischer Arbeitsprozess: Briefing, Recherche, Skizzen und Thumbnails, Entwurfsiteration, Modellblätter (Character Sheets) und Referenzmaterial, Dreh- oder Umrissansichten (Turnarounds), Farb- und Stimmungsstudien. In vielen Projekten folgt die Überführung in 2D- oder 3D-Modelle und eine Style-Guide-Erstellung.

Werkzeuge und Medien: Traditionell mit Bleistift, Tinte und Marker; digital mit Grafiktablett und Programmen wie Photoshop, Clip Studio Paint oder Illustrator; 3D-Software wie Blender, ZBrush oder Maya wird für Referenzmodelle und Animation genutzt.

Output: fertige Charaktere für Trailer, Comics, Videospiele oder Spielzeug, inklusive Charakter-Blätter, Animationsmodelle, Texturen und Styleguides. Die Arbeit berücksichtigt kulturelle Repräsentation, Urheberrecht, Markenführung und Kompatibilität mit anderen Designs.