Pinselstrich

Pinselstrich bezeichnet in der Malerei die vom Pinsel abgesetzte Farbspur auf der Bildoberfläche. Er entsteht durch das Zusammenspiel von Pinselart, Farbmenge, Druck, Winkel und der Maltechnik. Je nach Konsistenz der Farbe, Beschaffenheit der Borsten oder Synthetik, Untergrund und Bewegungsführung variiert der Strich in Breite, Länge, Richtung und Intensität. Der Pinselstrich kann subtil und nahezu unsichtbar sein oder deutlich als Gestik sichtbar bleiben; oft trägt er wesentlich zur Textur, zum Raumgefühl und zur Darstellung von Licht bei.

Historisch markierte der sichtbare Pinselstrich in der europäischen Malerei des 19. Jahrhunderts eine Wende: Im Impressionismus stand er bewusst im Vordergrund, um flüchtige Lichtverhältnisse und Eindrücke des Moments zu erfassen. Künstler wie Claude Monet und Pierre-Auguste Renoir nutzten schnelle, betonte Striche; im Postimpressionistischen Werk wurden Strichführung und Farbauftrag dichter und expressiver, etwa bei Vincent van Gogh oder Paul Gauguin. In der Moderne und Gegenwart dient der Pinselstrich oft als persönliche Handschrift und kann gestisch, konstruktiv oder abstrakt wirken.

Techniken und Variationen umfassen Impasto mit dickem, aufgelegtem Strich, Trockenbürsten, Lasurtechniken, Scumbling sowie differenzierte Strichführung zur Modellierung von Licht und Form. Der Pinselstrich ist damit sowohl gestalterisches Mittel als auch Stilmerkmal und wird in der Kunstwissenschaft häufig herangezogen, um den Charakter einer Malweise zu bestimmen.